从备受期待到口碑崩盘，《酱园弄》怎么了？ –

《酱园弄》这个项目从一开始就是一个充满各种不确定因素的矛盾体，尤其经历了十年坎坷转折，更变得割裂。

作者|里昂、编辑|孤鸽

《酱园弄·悬案》豆瓣开分5.9分，猫眼专业版的预测票房也从最初的6.58亿元降到现在的4.68亿元，导演陈可辛可谓遭遇职业生涯最大滑铁卢。而在上映前，影片高居“豆瓣2025最值得期待华语电影”第二名。

该片讲述了1945年日本侵华战败投降前夜，平日饱受欺凌的妻子詹周氏（章子怡 饰）持刀杀死多年虐待自己的丈夫詹云影（王传君饰）。随着疑点不断展开，真相一时扑朔迷离，引得全社会哗然，悬案背后各方人士纷纷登场。

有罪案、有悬疑、有女性反杀，本来很有看点的一个故事却在导演陈可辛手中变得十分割裂，精致的影像背后，隐藏着叙事上的力有不逮。而影片还拆分成了上下部，如今第一部口碑滑落，下一部只能靠剪辑找补一下，不知道还有多少观众会抱有期待。

“失而复得”的《酱园弄》

电影《酱园弄·悬案》根据蒋峰的中篇小说《翻案》改编，《翻案》也取材于真实故事，改编自民国四大奇案之一的“酱园弄杀夫案”。

2014年的6月，蒋峰着手准备小说，在上海档案馆查了一个月当年的资料，基本都是手写影印版。由于一审时间为1945年上半年，想看到日伪时期的档案，需要一套复杂且难以批复的程序，所以很遗憾，他只能通过二审的资料，来揣测一审及侦查过程。蒋峰从2014年8月开始动笔，中间写写停停，到2015年1月才完成。

小说很有画面感，薛至武第一次见到杀人后的詹周氏，是这样描述的：薛至武关闭手电筒，再打开的时候用同样的线路在詹周氏的左侧走了一圈，小腿、大腿、腰部、胸部、脖颈、耳垂，然后手腕一抖，将电筒移向中央，终于看清了这个女人的脸。

《酱园弄·悬案》剧照

小说刚完成没多久，这个故事就被递到陈可辛手里。故事中每个人物的行动线都不是很统一，人物很矛盾，不是一部标准的商业片，但陈可辛很喜欢，觉得这个故事很迷人，是“任何一个导演都不可能拒绝的剧本”，便开始推动这个项目。

在2016年5月举行的一次发布会上，陈可辛公布了这一项目，确认将亲自执导。当时的片名还叫《酱园弄杀夫案》。同年，该电影备案立项，陈可辛开始码演员，定下了章子怡，又找来之前在《武侠》《中国合伙人》有过合作的美术执导孙立，开始筹备、堪景。

这部戏体量很大，故事从1945年讲起，一直到建国之后很长时间，詹周氏从死刑到翻案，再从重判到减刑，原型在现实中于2006年才去世。陈可辛预计拍成电影会在4小时左右，考虑到这种时长很难在大银幕上映，故事的内核也不太符合当时的市场环境，最终《酱园弄杀夫案》在开机前两三个月被叫停。陈可辛只好给每一个谈好的演员打电话道歉。

2017年，电影《酱园弄杀夫案》再次备案立项，但备案单位从此前的引力影视变为海宁壹线影视，故事梗概中的“分尸”等细节被删掉。据当时的报道，陈可辛已经确认放弃执导。

与《酱园弄杀夫案》失之交臂后，陈可辛拍了两部体育片，《夺冠》和《独自·上场》。前者于2020年9月上映，拿下8.36亿元票房，后者至今没有上映。

那几年，陈可辛一直在中国香港，想着后面怎么发展。当时流媒体开始爆火，国内不少原本上院线的电影转到视频平台，国外的奈飞等流媒体平台制作了大量爆款作品，比如奈飞出品、韩国制作团队打造的《鱿鱼游戏》火遍全球。

导演陈可辛

2022年底，陈可辛在釜山国际电影节宣布，自己创立了一家泛亚洲制片公司，已从亚洲渠道筹集了大量资金，将开发和制作原创剧集内容，最后售卖给流媒体平台，立志拍出“全世界人都看的中文剧”。同时，公司公布了首批5部剧集，其中就包括陈可辛执导的《酱园弄杀夫案》，从剧情简介和类型上来看，悬疑、惊悚和血腥将是主要元素。

兜兜转转，这个项目最终还是回落到陈可辛手里，他计划把《酱园弄杀夫案》拍成一部五集短剧，放在流媒体播出。

但在项目的再次筹备过程中，陈可辛和团队或许是看到女性题材电影开始打开市场，而《酱园弄杀夫案》的故事又非常符合社会和观众的情绪，就放弃了流媒体，继续做成电影。2023年，电影以片名《酱园弄》立项。年底，在上海开机。三个月后，杀青。

影像与故事十分割裂

虽然是民国四大奇案之一，但真实的“酱园弄杀夫案”本身没有多少悬念，丈夫詹云影被杀死肢解，警方第一时间抓捕其妻詹周氏，审讯定案。真正轰动的地方来自一审过后，更多的媒体与作家介入此事，某种程度上成为了民国女权意识的崛起事件。

在电影《酱园弄·悬案》中，导演陈可辛在“悬案”与“女性意识觉醒”这两部分上花了大量笔墨，但都没有讲好。

影片的摄影、剪辑、美术道具、音乐等幕后团队，都是行业内顶级，整个影像的质感让人眼前一亮。电影上映前，片方发布了一条先导预告片，所有出场人物目视着詹周氏下楼、出门，那是陈可辛在剧组单独拍的一条。这条极具风格化的预告片，收获了不少业内好评。

《酱园弄》的影像质感

陈可辛还在片中使用了很多表现主义的光影，营造出一种压抑恐怖的氛围效果。比如，在街上行走的宋瞎子（易烊千玺饰）被路人撞到，一个特写镜头拉近，银幕上出现一张被鲜血涂满的脸，用一个恐怖画面，揭开另一个恐怖故事。

又比如，杀人之后的詹周氏，蜷缩在角落里，警察局长薛至武的手电筒光打到她脸上，观众看到一个额头有块胎记、眼球布满血丝、脸色煞白的“吸血鬼形象”。

可以看出，陈可辛导演在形式上做得很极致，高级感拉满，但在故事层面又讲得及其破碎、笨拙，整部影片给人一种严重的割裂感，这就导致之前精致的影像包装，也被沦为了一种视觉奇观。

原小说中，詹周氏将丈夫杀害后分尸，尸块都保存完整。而在电影中，詹周氏将丈夫的头扔进了海里，警方抓到她之后，因为找不到头而迟迟不能定案，为观众设定了一个悬念，让观众的关注点从她是一个家暴受害者，变成她到底是无辜受冤者还是为脱罪免受死刑的撒谎者。

很明显，陈可辛是想借助这个奇案的“悬念”卖点，能多在市场上争取一些受众。但这种商业上的计算，会削弱观众对詹周氏的同情，以及这个角色所传达的女性意识觉醒。

电影中，詹周氏之所以要丢掉丈夫的头，源于她找宋瞎子算命，宋瞎子为詹周氏定了一句判词：“命恨姻缘不到头，此生应有断弦忧。”詹周氏唯有将丈夫的头与身体分开，才能把两人的孽缘斩断。

易烊千玺饰演宋瞎子

詹周氏这个角色一出场，就自带受男权社会压迫的原罪。她身上没有一丝女性意识觉醒，丢掉丈夫的头之后，就回家等警察找上门，只要把孽缘斩断，她就可以安心赴死了。

而之后两次法庭翻供，一次“没有杀人”，是因为在开庭之前她发现薛至武骗她，其实人头根本没有找到；还有一次“人是张宝福杀的”，则是因为被嫁祸为“帮凶”的张宝福在临开庭前出车祸死亡，她为了活命找人“背锅”。这些行为动机都看不到女性意识觉醒的影子。

女性意识的觉醒不是简单的无法忍受家暴之后的挥刀复仇，而是女性对于程序性、制度性暴力的反抗。

为了让詹周氏完成女性意识觉醒的人物孤光，陈可辛在剧本中安排了两位女性角色。一位是杨幂饰演的监狱“大姐大”王许梅，她教詹周氏读报识字，认识自己的名字，要努力活下去。另一位是赵丽颖饰演的作家西林，她同情詹周氏，在报纸写下《为杀夫女辩》，引发社会关注，成为最初点燃火种的那个人。

赵丽颖饰演作家西林

当第三次庭审时，詹周氏、西林和王许梅三个女人的声音重叠交替，喊出“愿今天的女性不要屈服，不要让他们得逞”的口号。这种对于女性叙事的直白说教，太直给了，显得笨拙。

陈可辛之前的作品《投名状》中有场戏，庞青云去见慈禧，踩在冰面上，说了一句台词：“我一生如履薄冰，你说我能走到对岸吗？”有影评人说，“如履薄冰”已经在镜头里了，用台词说出来就差了口气，就去不了三大电影节了。但陈可辛不喜欢留白，他喜欢把画面中已经有的内容，再用台词向观众传达一遍。

陈可辛应该算是“北上”这一批香港导演中，将商业性和艺术性结合得最好的导演，但是这一次他却十分割裂，把自己最擅长的故事没讲好。很可能与目的性太强有关，迎合市场就容易迷失自我，如果《酱园弄》真拍成五集短剧，或许不一样。

上部卖座，下部才能自由

《酱园弄·悬案》的口碑崩盘，早就有迹可循。

据陈可辛透露，2023年底电影开机的时候，《酱园弄》剧组就接到了戛纳国际电影节的邀约，等电影杀青时，据戛纳开幕只剩两个月时间了。电影展映前4天，团队还在熬夜赶剪辑。

150分钟版本的《酱园弄》在戛纳电影节展映结束后，大量差评便出来了，“文本不是一般的烂，戏不是一般的冗余，剧本的完成度尬到无语”“男性幻想中的女权，傲慢地喊一些口号，把女性的苦难单纯地归因于那个时代”……

从戛纳回来，陈可辛用半年多时间，请了两个剪辑，一个剪结构，一个剪风格，帮他剪出一个三个半到四个小时的导演版。这个版本出现后，陈可辛才决定将电影分成两部上映。

《酱园弄·悬案》有一场发生在监狱的戏，薛至武冲进监狱想要杀死詹周氏，被接手上海的国民革命军制服，脸被按到铁丝网前，詹周氏站起来，走到薛至武面前，形成对峙关系。在剪辑的时候，陈可辛觉得，到这里两个人对立的弧度是完整的，有一个时代过去了的感觉，第一部可以结束了。

詹周氏和薛至武对峙

陈可辛的很多电影，都有一个主题，那就是人都是渺小的，无法超越时代。陈可辛一开始并没有带着这个命题去拍《酱园弄》，因为剪辑时拆分成了两部，发现讲的还是“人终将被时代控制”，詹周氏能活下来，也不是她自己说了算，是时代给的红利，薛至武被打倒也是时代变化的结果。

《酱园弄》的整个故事结构并不是创作之初的设想，有一部分是靠剪辑而定的方向，所以项目一开始就是一个充满各种不确定因素的矛盾体。尤其经历了十年坎坷转折，更变得割裂。

本来为了赢得更多市场的明星阵容，在这部影片中也变成一种拖累。26位演员轮番出场，明星的光环会盖过角色本身，让观众出戏。有的仅一场戏，角色的前史、人物关系很难交代清楚，更不用说在表演上有什么发挥了，沦为工具人角色。

有的明星为了在有限的篇幅里让观众记住，表演用力过猛，故意制造与现实形象的反差感，对于电影也是一种伤害。

同时，明星云集还可能为影片带来不必要的舆论风险。部分明星的角色番位、镜头秒数、演技表现等，都会被粉丝拿来比较放大，对影片的宣传和口碑带来一定负面影响。

靠“堆砌明星”玩砸的电影，早有前车之鉴。11年前吴宇森执导的民国题材巨制《太平轮》，同样拥有豪华明星阵容，章子怡、金城武、宋慧乔、黄晓明、佟大为、长泽雅美等众多明星出演，也分为上下两部上映，一样没有讲好故事。总投资6亿元，最后仅换来约2.5亿元票房，口碑同样遭受网友各种口诛笔伐。

众星云集的《酱园弄》

当资本为了追求商业效应，过度依赖明星流量与营销话题，而忽视剧本打磨与导演掌控力时，再耀眼的星光也难掩作品的苍白。

如今，《酱园弄》分成两部上映，对于片方来说，无疑是一次冒险。第二部的故事背景是1945年之后的国民政府时期以及1949年新中国成立之后，通过时代的变化和不同政治体制的交替，来呈现詹周氏的命运转折，这就会带出新的人物，比如范伟饰演的中年律师叶伯修、此沙饰演的热血青年律师陈开州等。想要在口碑上挽回些许颜面，片方只能根据目前观众对于影片的反馈，在剪辑上下点功夫，至少让故事顺畅些。

“上部卖座，下部才能自由。”没有看过第一部的观众，在故事衔接上很难直接进入到第二部。看过第一部的观众，按照目前的口碑颓势，又有多少人还期待下一部？被寄望为今年暑期档第一部“救市”大片，《酱园弄·悬案》终究还是让人失望了。

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