《射雕英雄传：侠之大者》（下文简称《射雕》）票房刚破6亿，其中3亿是粉丝的预售票房；春节档钉子户《熊出没・重启未来》由于观影用户画像和《哪吒2》大量重合，目前近6亿票房；耗资10亿的《蛟龙行动》赶上了观众对主旋律电影疲惫的桎梏期，票房仅3亿 ，对博纳造成了巨大打击。

纵观近年来的春节档冠军，从《你好，李焕英》到《满江红》，从《热辣滚烫》再到《哪吒之魔童闹海》不难发现，家国大义的宏大叙事面上风光，强大的工业制作也必不可少，但基于剧作的情感共鸣仍然是核心力量。

如何扩大核心受众，将自来水扩展至为基本盘，并在空窗期不断给IP刷存在感，成为了主创们制造爆款的必修课。

两大铁三角激活市场

据kk观察，一部春节档电影想要取得高票房、高口碑，离不开从创作到宣发的两个“铁三角”。

首先是创作的铁三角：强类型，强制作，强情绪。

熟练的类型呈现依托于叙事节奏的把控和人物塑造；大制作依托于大IP带来的强影响力，但更仰赖与团队制作精品的信念；强情绪源于主创对于时代精神的感受和观众心流的把握。

《哪吒2》的成功是创作团队从剧本到制作的“死磕”换来的。《哪吒2》光剧本就花了2年时间，制作则用4000人耗时5年半，仅特效镜头就1948个（总镜头2427个），超过了《哪吒1》的全片的镜头数量（1800 ）。

曾有头部平台提议将制作周期缩至 2 年，用 AI 生成 30% 特效镜头来降本增效，但主创团队却坚守品质，果断拒绝。

单是“海底妖兽穿越虚空裂口到陈塘关引战”一场戏集结了全国50多个特效公司攻克难关。为体现海妖被束缚，在设计中加入铁链元素，由于手绘效果差，制作团队就自研工具构建锁链路径，花近4个月打磨，最终打造出惊艳的海底妖族形象。

作为合格的产品经理，陈思诚创作主打一个跟风又听劝。陈思诚在《唐探3》因男凝和黄色笑话遭批后，旋即在《消失的她》打出了“陈思诚式女性主义” “女同情节”的组合拳。

《唐探1900》更剔除了厌女糟粕，将喜剧、悬疑、动作类型巧妙糅合，从暗含民族伤痛的“唐人街起源”切入前作叙事，让系列IP除了热闹喜庆外也有了家国大义的厚重感，绝对值回票价。

其次是宣发的铁三角：强舆论，强共情，强表达。

电影不像游戏和戏剧，创作者在影片上映后无法进行内容的调整，但如何把握舆论做好“品控”，如何借红势乘风而上亦或是利用黑红翻身，都是电影售后的核心要义。

在制作精良的视听保底之外，电影包罗的议题越丰富，基本盘扩展越大，虹吸效应就会越明显。《哪吒2》延续了《哪吒1》的优势，给自来水“嗑点”，给彩蛋爱好者“隐喻”。无论是反美帝还是反父权，无论是嗑哪吒和敖丙的“饼渣”cp还是嗑敖光和天帝的“地笼”cp，《哪吒2》都留出了足够的发酵空间，也致使影片内外的长线预期相当可观。

光线传媒董事长王长田曾盼望《哪吒2》票房破70亿，可如今猫眼预测已超108亿，灯塔预测超110亿。当53岁的于东为《蛟龙行动》奔走要排片、说豆瓣一星是“黑水”时，60岁的王长田静坐家里喝茶练书法，仍拦不住光线传媒股票在电影公司全盘皆绿时，独占红头。

《唐探1900》的发布会现场，陈思诚泪洒当场，将其献给“海外留学游子”，再次印证了创作者感动他人之前要先感动自己。

《封神2》的售后舆情管理避开了“黑红也是红”。面对现场女粉丝在太原路演现场质问为什么不对《封神2》两极分化评论进行回应的“贴脸开大”，乌尔善和主创团体台上保持沉默，台下控评删帖，但对于即将跌出及格线的口碑挽回效果寥寥。

捂嘴是不管用的，或许策略性地玩梗和自黑才能打出漂亮的公关仗。

双杠杆撬动票房

虽然今年春节档六部电影都是“大男主”电影，早期传播战报也强调了男性受众购票比例的上升，但从结果来看，今年春节档依旧是得女性与三四线观众者得天下。

女性观众占比连续3年超过60%，今年更是高达63.5%，成为电影市场无可置疑的主力军。

其中，23-29岁和40 的熟龄女性共同构筑了票房的半壁江山，再次证明了女观众对于社交需求的购买力与多样题材的包容度。

《哪吒2》的女性受众高达66.4%，以20-24岁的年轻女性与40 的熟龄女性为核心。一方面这符合《哪吒1》的自来水受众规律，《哪吒2》的二创视频在抖音播放量高达120亿次，电影官号一周涨粉超过243万，#藕饼#以超13万超高热度登顶微博动漫超话榜；另一方面，这符合动画电影类型普遍的性别观影倾向，国产票房榜前10的动画电影，只有《大圣归来》和《姜子牙》的购票性别比例近持平，其余均是女性占多数。

观众并非没意识到《哪吒2》部分喜剧桥段玩屎尿屁梗的低俗，以及反复利用误会推进剧情的不合理，但影片的强大制作和情感宣泄让这些问题趋于隐蔽。

带娃观影的家长作为票房主力，对于影片里好爹的期待值远高于对性别议题的敏感度，龙王敖光与李靖这类父亲形象承载了长们对理想父亲的想象，也让《哪吒2》的负面口碑不会发酵。

《唐探1900》延续了“喜剧 悬疑 合家欢”的逻辑，凭借超22亿的档期票房让“唐探”成为中国影史首个突破100亿的真人IP电影。

可以说，剔除了厌女和自恋元素的《唐探1900》进一步稳住了陈思诚的女性悬疑观众盘，口碑不佳的原因多指向推理性的削弱和爱国主旋律的投机，后期宣发迎难而上，将舆论导向引向了“历史真相揭秘”和“喜剧角色的悲剧内核”。

《射雕》前期预售以3亿领跑，女性受众占比达79.5%，在粉丝效应的带动下复购率达到10.4%，成为档期内复购率最高的影片，甚至在大年初七实现票房逆跌；但由于金庸原著粉、徐克电影粉等内容导向观众的缺失，排片率从最初的 16% 降至不足 5% ，在5.5开分后更是难以维持长线。

《封神2》和《蛟龙行动》作为“男频向”电影却没能得到更多男性观众的青睐。一方面，距《战狼2》《红海行动》等现象级作品已过7年，主旋律 明星脸不再保险，单纯依靠宏大场面、英雄口号已无法满足男性用户需求。

另一方面，特效拉胯是原罪，冲着“中国魔幻工业巨制”进入影厅的观众看到了“蓝精灵”殷郊不亚于受到诈骗，加之主角优柔寡断、群像塑造模糊，“退票”成了评论区售后的重灾区。

春节档向来是靠下沉市场“决胜负”，今年也不例外。票价政策优惠引起的观影热潮效果显著，虽然中期三四线城市票价涨幅明显，但贡献的票房占比却高达到57.8%，成为票房保证的中流砥柱。

今年春节档人均观影1.4次，达近十年最高，这离不开《哪吒2》对于家庭观影的强大感召，其中购买 3 张票以上的家庭观影比例接近 30%，成为春节档阖家观影的热门选择 。

而《熊出没・重启未来》与《唐探 1900》成功深入下沉市场，三四线城市票房占比均突破 60%，发挥了为档期托底的重要作用。

其中，《熊出没》的核心亲子受众被《哪吒2》分流明显，但作为“春节质检员”，7.5的评分仅次于《哪吒2》的8.5，数十年积累的IP效益也在发挥作用。

春节档排名居于第五，大年初八起单日票房升至第三，排片占比实现逆跌达到8.2%，仅次于《唐探1900》，有望突破7亿票房。

两板斧巩固 IP

春节档六部影片囊括了国产IP电影的几大类型：《唐探1900》《蛟龙行动》和《熊出没》是原创IP的续集电影，《哪吒2》和《封神2》是神话IP，《射雕》是小说改编IP。

打造IP只是第一步，想将其效益发挥到最大，一方面，夯实本土市场之余，还要通过海外发行提升影片的国际影响力和知名度。

《唐探》系列是最早具备IP意识的，早在《唐人街探案2》就进行了北美发行，斩获近200万美元的票房；《封神1》票房也超150万美元。《哪吒1》在北美发行遇冷，票房不到 15 万美元，原因在于发行公司 well go 体量和经验不足，影片上映 20 多天才开启海外发行，首周仅 66 家影院排片，限制了电影在北美的推广与票房表现。

《哪吒2》吸取了前作海外发行的经验，将发行时间缩短至国内上映两周后，并提前造势。海外预告片闪耀纽约时代广场大屏幕，闯入全球影迷视野。

《好莱坞报道者》评价其“以顶尖动画技术与深刻叙事重新定义了中国电影工业的高度”，并预测该片有望打破《头脑特工队2》保持的全球单一市场动画票房纪录（6.53亿美元）。

社交媒体上，外国网友在相关视频评论区留言表达对电影上映的期待。在媒体的造势下，纽约、洛杉矶等地影院提前增设午夜场次以满足观众需求。

另一方面，IP的要想保持新鲜度，需要在空窗期多刷“存在感”。拓展非票房营收，构建多元盈利生态就成了重中之重。

线上，联动文娱产业，实现跨界融合发展。《哪吒1》之后，推出了由饺子监制的《敖丙传》，作为官方漫画进一步补充电影的世界观，讲述龙族的恩怨与敖丙的成长故事，也为观众真心实意的“产量”增添了新的素材。

《唐探1900》联动了去年steam好评率97%、小黑盒评分95的国产推理游戏《山河旅探》，推出了免费DLC《幽影密讯》，实现了一波影游互动。

线下联名实体产品，打造沉浸式消费体验。《哪吒2》和《唐探1900》分别和泡泡玛特联名推出盲盒，其中《哪吒2》的“天生羁绊”盲盒官方渠道2月5日就已售空。此外，哪吒和Funcrazy、杰森动漫联名的周边也凭借高颜值收割了一波热度。

2025春节档的票房之战，本质上是一场以内容为载体的IP价值攻防战。在票房数字的竞逐背后，《哪吒》的一枝独秀，不仅印证了头部IP的市场统治力，更揭示了当代文化消费的深层逻辑——观众正在用真金白银为情感联结和文化认同投票。

从《战狼2》到《哪吒2》，中国电影工业已进入”内容 IP”双轮驱动时代，唯有兼具文化厚度与商业敏锐度的创作者，才能在持续扩容的产业生态中占据战略高地。

图源：微博、豆瓣，侵删。