一部非典型“生活流”谍战剧是如何炼成的？

2012年，幸福蓝海委托林黎胜创作一部谍战剧。孟庆丰记得，当时他对剧本没有特别的要求，“就是想让他讲一个愿意和别人说几百回的、让他自己很嗨的故事。”

《孤舟》的导演林黎胜本科毕业于厦门大学历史系，这部剧是他和姜伟的第三次合作。十五年前，姜伟执导《潜伏》，林黎胜是剧本策划，2011年播出的《借枪》同样由姜伟执导，林黎胜担任编剧。这一次《孤舟》换作林黎胜执导、编剧，姜伟则担任监制。

2017年之前，《孤舟》的故事还发生在广州，主角出生在中医世家，但剧本写了二十多集，一直没能推进下去 。2018年左右，孟庆丰提议，将故事地改为苏州，一是苏州很少成为以往谍战剧的主要阵地，二是他希望能拍一部充满“禅意”的江南谍战故事。

“禅意”如何体现？孟庆丰想到的是田壮壮导演的《吴清源》：“雾蒙蒙，湿漉漉，一个亭子大全景，老者坐在那对弈，不用多说一句，就是一幅很美的江南画卷。《孤舟》就是油纸伞、石板路、小桥流水，旗袍、评弹、吴侬软语和昆曲，突然‘啪’一声枪响，要的是这个感觉，我想营造这个氛围，大家很快会进入一段历史。”

与普通谍战剧偏重情节的刺激紧张不同，《孤舟》是一部非典型的生活流谍战剧。这种“生活流”与历史感更需要主创的认真考究。

主创曾查询资料了解当时苏州的人口密度，并以此安排大街上行人的排布。《孤舟》关注“谍战人员平常领多少工资？如何处理与家人的关系？平时在工作中是如何与同事交谈？”这类日常话题，再从这些生活化的场景中，延伸出主角对于人性与大义之间的纠结，呈现出敌我不同阵营的复杂生态。

《孤舟》的另一个创新点是顾易中是建筑师这个身份。

“特工最重要的不是拔枪而是逃生。”孟庆丰发现，经典美剧《越狱》就很像谍战类型，进入监狱前已经掌握了建筑原图，从而制定越狱计划。而苏州有大量古建筑和园林，建筑师这个角色最有可能利用地理优势逃生。最后，这个设计也结合了历史：“那个时期留洋回来的，不参与国家政治斗争的，属建筑师居多。”

除了人设和剧情力图保持历史真实感，《孤舟》还争取到苏州园林实景拍摄。

苏州有不少可供游客参观的园林，但获得拍摄许可非常困难。幸福蓝海积极与苏州市委宣传部等相关机构协调，最后争取到在锦溪古镇、蒋仲川别墅、寒山寺等十四处实景拍摄，其中还有一条即将拆除翻新的古街，一直保留到拍摄完成。

石头上的绿苔、石缝里的嫩苗、屋檐上横斜的树、河水发出湛蓝的光，这些需要岁月沉淀的自然流露出历史的纵深感。

最后，吸引观众的还有其中立体的人物塑造，顾易中与周知非的双雄对决与各自成长转变，张海沫、肖若彤、翁太等丰富的女性人物，都让《孤舟》不同于以往的谍战剧，形成独特风格。

谈创作方法论：如何开辟影视创作新蓝海？

孟庆丰透露，目前幸福蓝海储备项目超过40个，其中剧本完成的就有20多个，涵盖古装历史、女性历史、经典谍战、科幻喜剧、田园治愈等多种题材类型。

每年找过来的项目数不胜数，孟庆丰自己总结了一套过剧本的方法论：三条线原则。

“首先我会认真看剧本的前5集，关注人物出场、事件开端以及埋下的伏笔，关注台词和场景描述，再跳着看中间和大结局，这些基本一天左右就能完成。然后根据大纲、项目书和剧本，分析主线人物的剧情高潮，包括主角、主角的对手（敌人或者女主）以及群像戏共三条线。如果这三个波段高度重合，就是好戏。”

幸福蓝海副总经理孟庆丰

三条线原则大多适用于快节奏、强情节的剧集，而田园治愈剧则有另一种判断方法。

孟庆丰的硕博专业均为哲学，最喜欢的哲学家是卡尔·波普尔，后者曾提出著名的“三个世界”理论，该理论旨在解释物理世界、精神世界和客观知识世界之间的关系。孟庆丰就用这个理论来判断田园治愈剧的关键：“重点在能否完成社会情绪的舒压与引导。”

幸福蓝海正在筹备的《降C调的深呼吸》就是田园治愈剧，由《刘老根》系列主创团队操刀。在孟庆丰看来，同类题材剧已然走过4个时代。“第一个时代的主题是扶贫，第二个时代是乡村振兴，接下来是田园治愈。现在到了第四个时代，就是找到自己的位置。”《降C调的深呼吸》模糊乡村与城市的区别，采取平视角度，传达“认真生活”的理念。

《降C调的深呼吸》人物

除了快速判断剧本的方法，孟庆丰所带领的幸福蓝海也一直在坚持创作的“两高一新”：高关注度、高门槛和新视角。

其中，高关注度是指题材、事件或者社会情绪受到广泛关注，高门槛指创作的难度，包括剧本难写和题材难过审两个维度，另外，还要力求在每个常见的题材类型中找到新的切入视角，做出新意。

《孤舟》拍摄期间，孟庆丰跟主演张丰毅聊了聊一个系列剧的新创意，主角是一位代号“老鹰”的国安退休官员，在家乡休假期间与一群不良少年实现双向救赎。这是一部系列剧，第一季的地点初步定在云南，将涉及缅北诈骗案。之后几季则会寻找其他边境城市的故事。《老鹰的假期》显然符合“两高一新”的要求：题材稀缺、创作和过审均有难度。

孟庆丰透露，目前幸福蓝海每年计划投资的电视剧项目大约是5至8部，其中完全主控的每年1至2部。其他储备项目中，“东北抗战”三部曲从讴歌英雄、控诉暴行和人间大爱三个维度来呈现真实历史。关注女性卡车司机的电影《闪闪的卡车》，古装大女主传奇剧《江南灯彩图》备受平台关注。除此之外，现实主义、都市题材、科幻喜剧等多元类型题材均有布局。

打造属于中国的“长河剧”

“中国缺少好的历史剧。”在采访中，孟庆丰反复强调，“现在历史剧就两个走向，一是小人物视角切入，带出历史片段，戏说为主。二是历史架空，生编乱造。”

孟庆丰更看重真实人物与事件的内在力量，幸福蓝海创作的剧集也力求“人物有原型，事件有出处”。基于此，他提出历史剧的第三条路：长河剧。

“长河”二字有诸多可被解读的含义。我们常说“历史长河”，“长河”是一种形象的比喻，人类历史的漫长和连续性，就像一条宽广又蜿蜒的河流，从远古时期一直流淌到现在。中国历史的深远影响和不同时代之间的联系，就宛如古卷上延绵不断的长河。

为什么要坚持做长河剧？

“法国有大河小说，日本有大河剧，都是聚焦一个家族，他们一直坚持叙事。因为历史悠久且不间断，我们能做的文艺作品比他们更宏阔。”孟庆丰解释，相比较传统历史剧的定义，“长河剧”以历史人物的串联为题材核心，更侧重于个人与历史交织的生动写照，强调的是在历史的瞬间中，人物的选择和经历，不仅影响着个人的命运，也在无形中影响着历史的走向。

就像茨威格所称的“人类群星闪耀时”，每一颗星星代表着一个个体，当他们的行为和选择在历史的十字路口上发挥作用时，便与历史的洪流交汇，引领时代的方向。

同时，大江大河也是中国的历史根脉，是中国文化和审美的重要载体，寄托了中国人特有的深厚情感。“长河剧”背后的深远寓意，既代表了中国几千年历史文明连续性、复杂性和多样性，也象征着中国人深刻的历史观和人生观。

幸福蓝海正在筹备的《甲午战争》便属于“长河剧”系列，主线是船政学堂里的一群年轻的高级知识分子如何“师夷长技以制夷”，之后为国为民、慷慨赴死。

《甲午战争》的定位是经典史诗、现实主义，其中海战的呈现是一大亮点，重点在于如何将海战的视觉刺激与剧情、人物紧密结合，且在视听风格上有所创新。另一看点在于造船过程中“土法”工业的创新精神，因此剧集制作流程会强调工业化进步。

《张謇》也是典型的“长河剧”，与“甲午战争”的故事一脉相承。甲午战败后，年逾四十的张謇毅然放弃状元身份，辞官回家，成为一名居于四民之末的商人，走上实业救国的道路，创办了中国第一家民营纺织企业——大生纱厂。孟庆丰表示，《张謇》想强调是其“社会企业家”的精神内涵以及工商文明的开创之举。

《张謇》场景图

筹备项目中，还有聚焦“香山帮”建造紫禁城的《九重宫阙》，从两位少年的成长脉络，呈现工匠精神与东方美学。

“长河剧”的创作难点之一在于真实故事的改编，特别是很难使用历史人物原名进行创作。“版权问题还属次要，主要是创作易受束缚，不好展开写，也很难戏说”，孟庆丰解释道，影视人物不能是标签式的好人，如果呈现人物的不同面向，本人或家属后代可能会有异议。

但孟庆丰还是坚持要用原名。之前他担任制片人的《守岛人》就用了守岛英雄王继才的原名，讲述真人真事。即将在九月开机的《张謇》也会是如此。

另外，2024年全国广播电视工作会议上，广电总局局长曹淑敏曾提出，电视剧要围绕当代现实、近代革命、中华文明历史等题材，打造《张謇》《风禾尽起张居正》等以及“千古风流人物”“何以中国”系列作品。因此，打造“长河剧”也顺应着总局提出的丰富和优化内容供给、完善精品创作的指导要求。

作为最早一批上市的国有集团，幸福蓝海拥有打造“长河剧”的独有优势。首先是全产业链布局。江苏拥有自己的影视基地以及卫视播放平台，幸福蓝海拥有全国600家影院和自己的院线公司，从投资、制作到播出，幸福蓝海自身可以形成生产“闭环”。

同时，幸福蓝海与网络视频平台加强合作，《孤舟》是幸福蓝海与爱奇艺合作的第一部定制剧，打开新的合作模式。今年，幸福蓝海还发起了“潮计划”，与更多新兴创作团队合作短剧生产，并打造自己的短剧平台。

而江苏位处长三角的地理经济优势以及“文化融合”的历史变迁，也让幸福蓝海拥有打造“长河剧”的决心与能力。

幸福蓝海以稳定出产的家庭伦理剧闻名。孟庆丰回忆，当时江苏台的新闻记者每天都能拿到很多新闻素材，他们将这些丰富的新闻故事做成栏目剧，奠定了幸福蓝海早期家庭伦理剧的丰富创作来源。

随着时代背景与社会情绪的变迁，家庭伦理剧之外，幸福蓝海又找到了自己的新航向：做属于中国的“长河剧”。面对剧集领域日益激烈的差异化竞争，幸福蓝海正在满足观众的多元需求，让观众能在以真实故事、真实人物为基底的“长河剧”中找到治愈感和力量感。